"Un guerrier mettant une armure ne devrait pas se vanter comme celui qui l'enlève après la victoire."
(I Rois 20:11)
Collections du musée d'armures et d'armes chevaleresques. Aujourd'hui, nous poursuivons notre connaissance des exemples les plus remarquables d'artisanat d'armure du passé, rassemblés dans divers musées du monde entier. Et notre chemin passe par la Tour de Londres - la célèbre "Tour Blanche", à l'étage inférieur de laquelle vous pouvez voir la belle armure du roi Charles Ier. Eh bien, celui-là même qui a mis fin à ses jours sous la hache du bourreau, mais est parti derrière une armure juste merveilleuse.
Certes, bien que ces armures soient traditionnellement associées à Charles Ier, elles étaient à l'origine fabriquées pour son frère aîné Henry. Il est possible qu'une telle armure dorée ait déjà été portée par l'un des courtisans d'Henri, le prince hollandais Maurice de Nassau, représenté dans un portrait peint en l'honneur de sa victoire en 1600 sur les Espagnols à Newport. Et il est également possible qu'il s'agisse d'une tentative de Sir Edward Cecil, ancien commandant de la cavalerie aux Pays-Bas et ami proche d'Henry, pour gagner sa faveur, c'est-à-dire que c'était son ordre. Malheureusement, le prince était déjà mort lorsqu'ils furent finalement livrés en 1613.
On croyait autrefois que cette armure était portée par Charles Ier à la bataille de Nasby en 1645, mais en fait, elle a été envoyée du palais de Greenwich à la tour de Londres un an avant cette bataille en 1644, avec d'autres armures. Quoi qu'il en soit, mais en 1660, ils ont été exposés dans la Tour dans la lignée des figures équestres, qu'on appelle aujourd'hui la "Ligne des Rois", précisément comme l'armure de Charles Ier.
Commençons par le fait que ce ne sont en aucun cas des armures de chevalier. Il s'agit d'une armure de cuirassier typique, dite "armure en trois quarts", c'est-à-dire qu'elle n'a pas de plaque de protection pour les jambes.
Donc, de manière constructive, c'était "l'armure" d'un cavalier à la mode de l'époque, quand un pantalon court matelassé avec un pantalon en forme de citrouille a cédé la place au pantalon melon encore volumineux mais allongé. Naturellement, ils (comme tout ce qui se trouve sous eux!) devaient également être recouverts d'une armure. Par conséquent, une jupe plate est immédiatement passée de mode, puis des jambières incurvées en forme de pantalon citrouille avec une fente au milieu.
Maintenant, le legging et la jupe se sont transformés en un tout - deux pièces de carapace descendant jusqu'aux genoux - des kuis ou des tassettes.
Et toute cette "armure de campagne" est recouverte d'une gravure d'une complexité étonnante et, en plus, de dorure. Il se compose d'un casque fermé, d'un hausse-col, d'une cuirasse devant et derrière, d'une cule - une plaque qui protégeait ce qui se trouve sous le dos, d'une paire de tassets, de jambières et de sabatons, d'épaulettes et de brassards et de gants en plaque. C'est-à-dire qu'il s'agit exactement d'une armure complète et non d'une "armure trois-quarts", mais clairement pas destinée au combat à la lance, car elle n'a pas de crochet de lance.
Le casque fermé a une visière avec des fentes pour les yeux, une visière et un peigne bas. À l'arrière de la crête se trouve un tube de panache caractéristique, surmonté de trois fleurs de lys, qui sont attachées au casque. En outre, un bevor (prelichnik) ou buff y est attaché, couvrant le cou et le menton. Bevor est attaché au casque avec des crochets, qui sont clairement visibles sur la photo, où il est montré de côté. Le crochet qui verrouille la visière est à droite.
Les plaques de gorgerin sont composées de pièces avant et arrière. Le bord inférieur est bordé de 26 rivets et le bord supérieur de 14 rivets. Il y a des bretelles de chaque côté de la plaque arrière. Le bavoir est fait d'une seule pièce et a un bord assez pointu au milieu. Le bord inférieur a une bride faisant saillie vers l'extérieur pour supporter les bandes. Sur le côté du cou, il y a des sangles avec lesquelles le plastron de la cuirasse est attaché à son dos.
Épaules symétriques. Chacun d'eux se compose d'une plaque principale avec quatre plaques en haut et six en bas. La plaque principale est bordée par les rivets de la doublure. Les quatre plaques supérieures sont reliées par des sangles et des rivets coulissants. Les six plaques inférieures sont reliées par trois sangles intérieures.
Les bandes droite et gauche sont constituées de 14 plaques qui se chevauchent de bas en haut, et chacune épouse la forme de la cuisse. Les bandes sont attachées les unes aux autres de la manière habituelle, c'est-à-dire avec des lanières de cuir et des rivets coulissants externes.
Les jambières sont attachées aux sabatons avec des épingles et des épingles à cheveux. Chaque graisse se compose de deux plaques qui sont reliées par des charnières et des goupilles surélevées en haut et en bas. Les bords latéraux de la plaque frontale sont bordés de superpositions rivetées. La plaque arrière a des éperons avec des étoiles à six branches. Les sabatons à bout carré se composent de neuf plaques.
L'armure est entièrement dorée, la surface est recouverte d'un délicat motif de fleurs et de feuilles, réalisé à l'aide d'un outil de gravure et d'un ciseau, ainsi qu'à l'aide de tampons figurés prêts à l'emploi. Un ornement linéaire complexe et fluide recouvre la partie centrale des plaques, tandis qu'un motif « dur », simplifié et répétitif remplit les détails auxiliaires et les plaques étroites.
Le décorateur a créé le décor linéaire par étapes. Au début, il a tracé des lignes fines et courbes pour obtenir les "tiges". La tige primaire commençait généralement aux coins inférieurs droit et gauche de la plaque. Ces deux tiges produisent des pousses torsadées secondaires et finissent par se rencontrer au centre de la plaque. Cela se voit mieux sur le dossard et le dos. Ensuite, chaque fleur, fruit et feuille a été appliqué sur la surface à l'aide d'un ensemble de tampons façonnés. Ensuite, ils ont utilisé un tampon pour faire les feuilles. Enfin, des points ont été dessinés sur la surface métallique à l'aide d'un petit poinçon circulaire. Les plaques sont bordées de doubles lignes, entre lesquelles se trouvent des bandes étroites d'ornements végétaux simples. En général, malgré le fait que le travail ait été fait avec des timbres pré-préparés, il était extrêmement laborieux.
La dorure a été réalisée à l'aide d'amalgame au mercure, ce qui a sans aucun doute emporté des siècles pour les maîtres qui s'y livraient. Mais d'un autre côté, le placage à l'or ainsi réalisé est très résistant. À cet égard, ils ont survécu jusqu'à ce jour dans un assez bon état.
Il est intéressant de voir combien ces armures pesaient, pour ainsi dire, "en parties", c'est-à-dire dans leurs éléments individuels.
Tout d'abord, il convient de noter que leur hauteur était petite - seulement 169 cm, c'est-à-dire que la croissance de Charles Ier n'était pas trop importante.
Mais l'armure elle-même pesait pas mal: 33, 2 kg.
Gant droit: 0,578 kg.
Gant gauche: 0,59 kg.
Gorgerin: 1,09 kg.
Legging droit et sabaton: 1,39 kg.
Jambières et sabaton gauches: 1,44 kg.
Tassette gauche: 1,59 kg.
Tassette droite: 1,66 kg.
Tassette gauche (haut): 2,22 kg.
Tassette droite (haut): 1,86 kg.
Épaulière gauche et avant-bras: 2,95 kg.
Poids du panneau arrière: 4,23 kg.
Poids de la cuirasse: 4,45 kg.
Poids du casque: 4, 9 kg.
Évidemment, tout n'est pas répertorié ici, mais telle est la liste présentée dans la Tour Arsenal.
L'historien anglais Claude Blair a également trouvé des preuves documentaires du coût de cette armure, égal à 450 livres sterling.