chevaliers, levez-vous, l'heure est venue !
Vous avez des boucliers, des casques en acier et des armures.
Votre épée dédiée est prête à se battre pour la foi.
Donne-moi la force, ô Dieu, pour un nouveau carnage glorieux.
Mendiant, j'y emporterai un riche butin.
Je n'ai pas besoin d'or et je n'ai pas besoin de terre, Mais peut-être que je serai, chanteur, mentor, guerrier, La félicité céleste est à jamais récompensée.
Dans la cité de Dieu à travers la mer, à travers les remparts et les fossés !
Je chanterais de nouveau la joie sans soupirer: hélas !
Non, jamais: hélas !
(Walter von der Vogelweide. Traduction de V. Lewick)
Pour commencer, nous noterons que le soi-disant "Code Manes" est l'un des manuscrits illustrés les plus célèbres du Moyen Âge et la source historique la plus précieuse de nos informations concernant l'équipement chevaleresque des premières décennies du XIVe siècle. Il s'appelle « Manesse » car il a été commandé par un noble chevalier de la famille Manesse, Rudiger von Manesse l'Ancien, membre du conseil municipal de la ville suisse de Zurich.
"Manes Codex" dans l'exposition du château de Cesky Krumlov.
À Zurich, ils ont commencé à le créer vers 1300-1315. Le texte a été écrit en moyen haut-allemand, mais en termes de contenu, ce n'est rien de plus qu'un recueil de la poésie profane de l'époque. Le manuscrit est exécuté dans une belle écriture gothique et il n'y a pratiquement aucun signe de ponctuation. Mais il y a de belles majuscules au début de chaque paragraphe.
Le Codex a rassemblé les poèmes de 110 poètes médiévaux à la fois, classés selon leur statut social. Ensuite, les poèmes de 30 autres auteurs y ont été ajoutés. Cependant, la collection n'a jamais été achevée et tous les matériaux qu'elle contenait n'ont pas été commandés. En particulier, il reste encore quelques pages blanches dans le texte.
Une page du Codex Manes avec des poèmes de Walter von der Vogelweide.
Au total, ce manuscrit contient 426 feuilles de parchemin mesurant 35,5 sur 25 cm et 138 miniatures qui représentent les poètes médiévaux qui y sont mentionnés. Et ces miniatures sont la valeur principale de ce Code. Il ne serait guère exagéré de les appeler des chefs-d'œuvre de la miniature du livre médiéval. Ils représentent la noblesse féodale vêtue de fleurs héraldiques, des batailles, diverses scènes de cour et de chasse, c'est-à-dire toute la vie de cette époque.
Certes, ce manuscrit a été achevé cent ans après la mort de certains des poètes minnesinger (l'analogue allemand des troubadours ou troubadours français), dont les poèmes y étaient inclus. C'est-à-dire que la fiabilité d'un certain nombre d'informations héraldiques de ce manuscrit ne peut être établie avec une certitude absolue, en raison du fait que les armoiries ont souvent changé, et pendant la vie même d'une génération, et cent ans est la vie de trois générations, et à cette époque, c'était même quatre.
Bâtiment de la bibliothèque de l'Université de Heidelberg.
Le "Manes Code" est conservé à la bibliothèque de l'Université de Heidelberg dans la ville de Heidelberg en Allemagne. Cependant, il y a plusieurs copies faites plus tard. L'un d'eux est situé dans le château de Český Krumlov, mais il se trouve là sous verre et, hélas, il est impossible de le voir, même à des fins scientifiques.
Eh bien, pour l'instant, nous allons simplement examiner de près certaines de ses illustrations et voir quelles informations nous pouvons en tirer.
Dans cette miniature, on voit Wolfram von Eschenbach en tenue de chevalerie. Et là la question se pose immédiatement: qu'est-ce qu'il y a sur son casque ? Cornes? N'y ressemble pas.des haches ? Aussi, il semble que non. Une chose est claire - ce sont des figures héraldiques, car leur image est à la fois sur le bouclier et sur le fanion.
La miniature représentant Walter von der Vogelweide est intéressante car ses armoiries représentent un rossignol dans une cage dorée et… la même figure figurait également sur son casque. Original, n'est-ce pas ?
L'image de Walter von Metz nous montre un chevalier typique de cette époque. Vêtements héraldiques, y compris surcot et couverture, pour ainsi dire, de la tête aux pieds, mais sur le casque il y a un ornement qui n'est pas associé aux armoiries !
Minnesinger Hartmann von Aue est représenté dans presque la même pose. Mais il a abordé la question de l'identification de sa personnalité de manière plus cohérente, de sorte que son casque orne également l'image de la tête d'un oiseau de proie.
Eh bien, c'est le célèbre Ulrich von Lichtenstein - le chevalier le plus odieux de son temps. Celui dont j'avais déjà mon matériel en VO et qui s'est coupé la lèvre et vivait avec des lépreux, et attaché par le poignet sous la fenêtre de la tour accrochée et tout ça… pour la grâce de sa dame de coeur, qui était pas du tout jeune et pas du tout beau. À propos, en présence d'une épouse beaucoup plus jeune, qui n'avait pourtant rien contre un tel service. Il affichait des robes de femmes, mais l'église l'a fermé les yeux. Ainsi sur cette miniature il est représenté en surcot d'armoiries, mais… avec la figure de la déesse païenne Vénus sur son casque !
Schenck von Limburg était vraiment une fashionista et originale. Sur le casque, il y a des cornes à plumes, un surcot d'une couleur, une couverture d'une autre, les armoiries sur le bouclier - trois massues. Eh bien, c'est comme ça qu'il voulait…
Cette miniature représente une curieuse technique de la lutte armée d'alors. Les cavaliers s'efforcent de se saisir par le cou puis de frapper avec une épée. Original, tu ne diras rien ! Bien que ce ne soit pas un vrai combat, mais un tournoi !
Le casque du vainqueur du combat du tournoi, Walter von Klingen, est orné de haches à plumes, bien qu'un lion rampant arbore son bouclier. Fait intéressant, il a frappé son adversaire avec une lance dans le casque avec une telle force qu'il l'a fait exploser !
Encore un combat chevaleresque, avec des éclaboussures de sang du coude coupé par l'épée. Eh bien, il y a aussi un bouclier rond intéressant chez le chevalier à droite. Cela signifie qu'ils étaient encore en usage, malgré le fait que c'était les boucliers-fers qui étaient à la mode.
Dans cette miniature avec le chevalier-poète Heinrich von Frauenberg, le duel était sans sang, mais il est intéressant de voir comment le manuscrit montre la position des cavaliers les uns par rapport aux autres. Ils sautent en ayant l'ennemi à leur droite, c'est-à-dire que la force du coup de lance lors d'une collision est maximale. Ce n'est qu'alors qu'ils ont été séparés par une barrière et réglés de manière à ce que le mouvement l'un par rapport à l'autre soit du côté gauche. Dans le même temps, la lance a frappé le bouclier à un angle de 25 degrés et la force du coup a été largement affaiblie. Les créateurs du film "A Knight's Story" auraient dû se souvenir de tout cela !
Kristan von Luppin se bat contre des Asiatiques. Pour une raison quelconque, il ne porte qu'un édredon de bascinet et il n'y a pas de couverture sur le cheval.
Cette miniature nous démontre l'efficacité de l'épée alors chevaleresque. Avec un coup réussi, ils pourraient couper complètement le casque Tophelm entièrement fermé !
Et cela a réussi aussi bien à cheval qu'à pied ! Certes, on sait que les casques étaient alors en fer et n'étaient soumis à aucun durcissement particulier. Il n'y a donc rien d'étonnant dans ce qui est dessiné ici. Et il est peu probable qu'un artiste peint quelque chose de vraiment inexistant pour un client aussi riche. Personne n'aurait permis cela. Telle était l'époque à cette époque, même si… oui, il y avait à la fois des personnages fictifs et des animaux absolument fantastiques sur les pages des manuscrits médiévaux, et personne ne leur interdisait de les représenter. Seulement c'était un fantasme, toujours séparé de la vérité.
Mais la miniature sur la page du manuscrit représente clairement une scène de jugement divin, puisque les combattants ne portent aucune armure. Et ils utilisent des boucliers de bouclier, ce qui signifie qu'ils existaient déjà et étaient utilisés à l'époque.
Dans cette miniature, on voit une scène de chasse. Les nobles messieurs se sont réunis pour chasser, mais les vaches ont bloqué leur chemin. Certes, les chevaliers qui s'y lancent sont toujours vêtus de cottes de mailles et de casques bascinet hémisphériques. Entre les mains de deux lances à pointes larges et d'une barre transversale immédiatement derrière elles, c'est-à-dire que la chasse est évidemment sérieuse. Les arbalètes sont très bien représentées, notamment celle du guerrier de gauche. Vous pouvez voir à la fois le support d'arc et le long levier de déclenchement.
Ici, des arbalétriers vêtus de longues chemises en cotte de mailles, portés sur des gambizons matelassés verticalement, tirent sur le château assiégé. Les défenseurs ripostent également avec des arbalètes et leur lancent des pierres sur la tête, et pas seulement les hommes, mais aussi les femmes. Une flèche a poignardé le dos du guerrier, brisant la porte avec une hache, mais il ne le remarque apparemment pas. Ce ne sont plus des guerriers ordinaires qui gardent les portes, mais un noble chevalier. Il a un poisson d'or sur son bouclier et… des cornes sur un casque de deux poissons d'or, en plus, décoré de plumes.
Eh bien, cette scène respire la quiétude et l'inquiétude pour son prochain: une attelle est posée sur une jambe cassée.
N'est-il pas vrai, en examinant les miniatures de ce manuscrit, nous semblons plonger dans la vie médiévale, et sommes transportés dans ce temps lointain et déjà peu incompréhensible pour nous…
